我是Taker[sc name="zhuanzai" author="Vook" link="https://vook.vc/n/3989" ][/sc]u Shima。 工作主要是运动图形，但也包括视频编辑和动画。
作为一名独立制片人，每天都会使用CINEMA 4D来制作动画短片。
在这次讲座中，我将介绍如何使用360°相机来创造亲密的表达方式的幕后情况。
创作以“色彩”为主题的作品
我的独立作品没有一个主题，但我从选择颜色开始。
首先，我想确保当人们访问我的个人网站或社交网站时，会看到各种颜色。我为作品改变底色，每次都尝试使用不同的色彩。
我的很多作品都是中性色，但最初我使用的是更鲜艳的颜色。
当使用这么多颜色时，很难获得正确的平衡，所以使用视频LUT来让颜色具有统一感和世界观。 这可能不是创作平面设计的最佳方式，但通过应用LUT，能够重现这些难以命名的 "暗淡 "色彩，因此，能够创作出超出我预期的图片。
在客户工作中使用这种技术并不容易，但如果你是动态图形艺术家，而且不太擅长创造颜色，我认为应用LUT来获得整个画面是个好主意。
然后你可以保存完成的颜色图案，并使用它来创建新的设计。
顺便说一下，如果你必须为工作做一个好的设计，建议你使用Adobe Color来比较不同的图案。
Adobe 颜色: https://color.adobe.com/ja/create/color-wheel
同时，我也很注意图像的比例，我喜欢确保图像在智能手机上观看时容易看到。7:6是一个很适合的比例，能给人一种愉悦的构图。 然而，我认为这也是学习以不同比例进行创作的好方法。
电视和YouTube有固定的比例，但在活动中，有不规则的LED尺寸，我们经常要适应这些。
360度相机的异常情况和速度
我添加了360°摄像机的异常运动。 CINEMA 4D有一个名为 "Sphyrical Camera "的相机功能，允许你渲染一个完整的360°视角的场景，这个功能主要用于为VR创建图像。
用这个相机功能渲染后，在After Effects中创建了一个VR 合成，并在合成中再移动一次相机。
通过稍微调整设置，我们可以创造出类似鱼眼镜头的弧形线条，从而增加了效果。 这是仅靠正常渲染无法实现的。
汽车本身只是蜿蜒曲折地向前行驶，但通过应用360°摄像机的动态摄影，能够展现出独特风格。
在CINEMA 4D中创建动态图像的一个痛点，直线始终只是直线。使用CINEMA 4D摄像机创建CG时，无论角度多宽，直线总是直的，你知道这是3D的。 它是3D的！ 它太“干净”了。
球形表面可以使用CINEMA 4D的物理渲染器来实现，但仍然是一个小限制。
在这种情况下，我推荐使用前面提到的球形摄像机（CineRender）。 通过使用360度相机，能够看到更广视角。这是发现、创造事物的好方法。
影片的长度基本上是10秒左右，我会尽量控制在这段时间内。 这就像在一个景点上， 我忽然意识到，周围同时发生了许多事情，而高速行驶的车辆在奔跑和飞行。
无论影片有多短，如果你在几秒钟后感到厌烦，你就会停止观看。 这就是为什么一开始就要吸引观众，让他们驻足10秒钟。 最后重要的是，要确保观众能一直享受到这一过程。
模拟表达中的 “可感”
这个日历主题是 "找到你想创造的表达方式"，而我最在意的是，它应该是CG，但要有 "触觉"。
它看起来应该是模拟的，因为在我的独立工作中，已经分散了很多想法，使它看起来不那么机械。
当你用手画线时，不可能画出完美直线，但我认为这会使你更接近于一个“手艺人”形象，所以想让他最后看起来更像手绘。
对我来说，我想创造一些东西，让人们觉得，"作品跃然掌上”。 例如，当拍摄照片时，打印出来并装裱。
我认为，对某样东西的渴望，对它存在的感觉，而且我认为有那种 "唯一 "的感觉是非常棒，所以想实现这个目标。
欲速则不达
为了创你想创，熟悉软件是很重要的，用你理解的“软件功能”创造各种东西也很重要。
有很多关于如何制作的教程，利用这些也无妨。 我认为这是表达自己的最快方法。
但这并不意味着你东施效颦。 思考你想做什么，以及在这个过程中如何表达自己很重要。 我认为最终目标是找到自己的表达方式。
CINEMA 4D很人在用，这也是我当初开始使用它的原因（教程多），但我鼓励大家找到自己的表达方式。